Двойственная природа киносценария, который представляет собой повествование о событиях и в то же время инструкцию для постановщика, воплощающего эти события на экране, рассматривается в статье в связи с двумя видами коммуникации — семиотической и миметической.

В статье поднимается вопрос о нарратологии кинематографического либретто — кинодраматургического жанра, который играл важную роль в русском дореволюционном кинопроцессе. Материалом для исследования стала коллекция из 874 либретто, собранных участниками научно-учебной группы «Ранняя русская кинопроза». 

Сценарное повествование стало объектом специального научного интереса сравнительно недавно. Тем не менее уже советские теоретики уделяли внимание сюжету киносценария — таковы известные работы В.К. Туркина, А.Г. Чиркова, И.В. Вайсфельда, Л.Н. Нехорошева [Туркин 2007; Чирков 1939; Вайсфельд 1961; Нехорошев 2008]. Характерная особенность советской «теории кинодраматургии» состоит в том, что во многих случаях она оказывается ближе скорее к литературной критике, чем к академической теории литературы. Если работу Туркина можно считать новаторской для своего времени, то работа Нехорошева, претендующая на роль первого учебника по теории кинодраматургии, написанного во ВГИКе после Туркина, воспринимается в настоящее время как анахронизм. Оба учебных пособия в первую очередь предназначались для обучения будущих кинодраматургов, поэтому их особенностью оказывается смешение теоретических обобщений, оценочных суждений и творческих рекомендаций. Безусловно, опыт перечисленных авторов представляет интерес для нарратологии, но он требует переосмысления в русле современных научных подходов.