Мода как явление мира практичного и искусство как явление мира непрактичного могут использовать одни и те же механизмы самовы­ражения, подстраивающиеся под окружающие социальные реалии. По словам одного из кураторов, художницы Люси Орта, идея этой выставки родилась из необходимости расширить определение моды и уточнить роль, которую одежда играет в обществе, являясь важным средством коммуникации.

В центре современной культуры «Гараж» кураторы Михаил Бастер и Ирина Меглинская провели выставку, посвященную альтернативной моде перестроечного и постперестроечного периода, в определенной степени являющуюся логическим продолжением их проекта «Хули­ганы 80-х», проходившего в рамках фестиваля «Мода и стиль в фото­графии — 2009». Родство ощущается сразу: «Альтернативная мода до прихода глянца, 1985—1995» составлена по такому же принципу, что и «Хулиганы»: около сотни фотографий работ Кати Филипповой, Гоши Острецова, Ирэн Бурмистровой из частных архивов и вырезок из жур­налов, составляющих настоящую «стену памяти», выстроенную попе­рек выставочного зала. Но если «Хулиганы» наглядно показывали, как рокеры мутировали в металлистов и где тусили ньювейверы, как панки ставили ирокез и кто отоваривался на знаменитой Тишинке, то «Аль­тернативная мода» иллюстрирует следующий этап развития постсо­ветской индивидуальности — попытку приравнять моду к искусству. Это та мода, которая в современной России развития не получила — может быть, и благодаря второму пришествию культуры официоза — а потому кажется театральной, неудобной и, за неимением лучшего определения, тусовочной — «для своих». Она отражала «слухи, сплет­ни, идеи и легенды, которые воплощались дизайнерами и модниками в экстравагантных образах на самодеятельных подиумах и на улицах» (Бакстер 2011), а значит, как факт объективной реальности существо­вала для достаточно узкой прослойки людей: собственно дизайнеров, моделей, свободных художников, моделей и западных поклонников российской диковинки.

Проходя по залам музея «Метрополитен», где размещалась выставка Александра Маккуина «Первозданная красота», посетитель обнару­живал, что неожиданно попал в другой мир — мир, который Ли Алек­сандр Маккуин создавал для себя. Универсум Маккуина, сотканный из прекрасного и абсурдного, ошеломляет и завораживает: ведь гротеск нередко соседствует с красотой. Очевидно, что это творение, созданное бурным воображением английского дизайнера, оказалось слишком ве­лико для того, чтобы уместиться в пределах отдельного человеческо­го разума. Попав в этот мир, посетители пытаются впитать в себя все, что доступно взгляду, но охватить его весь очень трудно: когти, перья, пайетки, кружева, оленьи рога, вышивка, двустворчатые раковины моллюсков. И здесь же высказывание самого мастера: «Красота иногда происходит из самых неожиданных мест, а порой из мест отвратительных». Выставка «Первозданная красо­та» не только дает возможность понять и оценить произведения этого блистательного и одержимого гения, но и почувствовать, что никогда в жизни вы не видели ничего более прекрасного.