У тех, кто наблюдает за модными показами, периодически возникает ощущение: то, что показывают, совершенно невозможно носить. И это не консервативное возмущение от слишком коротких юбок, слишком ярких цветов, слишком глубокого декольте. Видели всякое, привыкли. Кажется, это просто одежда не для людей. Ладно, что манекенщи­цы и манекенщики худобы нечеловеческой. Все чаще по подиуму хо­дят натурально какие-то киборги: бесформенные, безликие, в самой странной одежде. Выставочное пространство Gaite lyrique совместно с центром ATOPOS собрало целый зоопарк из таких модных чудищ. Кого здесь только не встретишь: надувные, резиновые, трикотажные, пластиковые, металлические монстры, люди-лебеди, люди-медведи, плоды фантазии уважаемых домов моды вроде Alexander McQueen, Maison Martin Margiela, Walter Van Beirendonck или молодых эксцент­риков со всех концов света.

Выставка, организованная Музеем дизайна Хельсинки совместно с нью-йоркским Японским обществом и японской Международной текстиль­ной сетью, представила публике произведения современных японских художников по текстилю, участников течения «Текстильное искусство» (Fiber art). Зародившееся в Европе и Северной Америке еще в начале 1960-х годов, оно довольно скоро достигло Японии, где условия для его развития были просто идеальными: богатая и древняя текстильная традиция, процветающее ремесленничество — и любовь к экспери­ментам с новыми материалами

Марсель Пруст однажды назвал творчество Мариано Фортуни-и-Мадрасо (1871-1949) «подлинно классическим, но завораживающе свое­образным» (de Osma 1980: 28). Эти слова в точности передают сущность работ Фортуни. Черпая вдохновение в своем интересе к прошлому, он в то же время был неизменно обращен в будущее в своих эксперимен­тах с тканями. «Фортуни-и-Мадрасо: творческое наследие» — послед­няя выставка Испанского института королевы Софии (ИИКС) в Нью- Йорке